Author Archives: Claudia

“Materia y luz” de Josep Ferrando en la galería AEDES

Hoy viernes 12 de Julio se inaugura en la galería berlinesa AEDES el proyecto en formato de exposición del arquitecto catalán Josep Ferrando. El proyecto “Materia y Luz” nace como hermana y toma los mismos principios que los de la muestra que Ferrando presenta paralelamente en la Biennale di Venezia “In progress Matter & Light”. Ambas muestras parten del entendimiento del “proceso” como acto per sé en el devenir proyectual arquitectónico, y cómo tal, Ferrando opta por renderizarlo, materializarlo, darle forma, es decir, hacerlo visible. Bendecir el “proceso” arquitectónico dándole no una, sino dos exposiciones.

New York en 360º

Parecía imposible conseguir exprimir de una manera más o menos interesante la imagen de New York –la ciudad requeté-retratada por tantísimos asediadores– hasta que apareció el fotógrafo ruso Sergey Semonov armado con su cámara panorámica y paseándose en un helicóptero por los cielos neoyorkinos. Esta imagen de Manhattan ganó un merecido primer premio en la categoría amateur de los Epson International Photographic Pano Awards. El montaje forma parte de una extensa familia de panorámicas aéreas de varios fragmentos –urbanos y/o interurbanos– del planeta, todas ellas catalogadas y expuestas en la web AirPano. Se trata de un equipo de foto-viajeros sin ánimo de lucro que se dedican a subir a gadgets voladores desde donde disparar sus cámaras para luego proceder a una post-producción de meticuloso montaje y solapamiento de imágenes. Técnicamente no tiene más secreto, pero el resultado te deja perplejo.

Screen Festival proyecta arquitectura: Architecture Scapes

El festival de videoarte Screen Festival involucra una vez al año a gran parte de las galerías, museos e instituciones culturales de Barcelona en una programación conjunta y al unísono de proyecciones de piezas audiovisuales. Por entre el programa propuesto para este año, en EG celebramos especialmente la proyección de nombre Architecture Scapes, que ocurrirá este martes 22 de Mayo a las 19:30h en el Auditorio de Blanquerna. 

Conferencia de Benedetta Tagliabue en el IAAC –hoy!–

Esta tarde de jueves 17 a las 19:30h, el IAAC recibe dentro de su MAA Spring Lecture Series a la arquitecta italiana por excelencia, que dará una charla bajo el título Historias de Estudio. Con esta prometedora e íntima cabecera, Benedetta Tagliabue destapará y removerá las entrañas de su estudio de reverberación internacional: EMBT –MirallesTagliabue–.  Tagliabue brilla por su condición de híbrido muy bien tallado entre su origen italiano y su amor a lo español, estigmas muy presentes en la arquitectura que se cuece en su estudio EMBT.

Pinterest, efervescente red social

Control+C y control+V e incluye esto en tus bookmarks: pinterest.com. La nueva red social –y no tan nueva: lanzada el marzo del 2010– que, con apenas dos añitos de edad y aun en su versión beta, empieza a codearse con los gigantes todopoderosos Facebook y Twitter gracias a sus cuantos millones de usuarios. Pinterest fue creado en Palo Alto (Los Angeles) de las manos de Paul Sciarra, Evan Sharp y Ben Silbermann, con la imagen como mecanismo de comunicación y visualización. Como cualquier buena red social, la cosa parte de un espacio: tu perfil, que se creará después de haber pedido amablemente una invitación, y que se puede acicalar al gusto de cada uno.

La madurez LGTB en Rivas

El municipio madrileño Rivas-Vaciamadrid cede dos parcelas a la Fundación 26 de Diciembre para el levantamiento de la primera residencia gay-friendly para mayores LGTB. Sí, España es un país moderno. Estamos zambullidos en todos los cotarros políticos, tecnológicos, económicos y sociales generalizados en Europa, los seguimos fervientemente al día (a veces a duras penas, pero los seguimos). Nos encanta pensar a España como plural, diversa, multicultural y abierta de mente, esponja y plataforma de acción de nuevas y variopintas –todas válidas– estructuras sociales. Podemos hasta blasfemar asegurando que todos los jóvenes (y no tan jóvenes) somos devotos de esta España híbrida y ambigua. Sin embargo, nuestro país de las maravillas esconde pequeños trols que bombardean los mandamientos con los que intentamos hacer real lo de “Spain is different”. La inmigración, la crisis, las religiones y demás son carne de cañón para dichos trols y su hambre de polémica y absolutismo. Afortunadamente, España también cuenta con equipos cazafantasmas que se dedican a interceptar y rescatar los sectores afectados por los altercados de estos comportamientos hostiles. Este es el caso de la Fundación 26 de Diciembre, socia fundadora de la Cooperativa XXVI de Diciembre S. Coop., que ha reconocido, dentro del colectivo LGTB (Lesbianas,...

Urban Activators: OPEN Call for Ideas**

EME3 festival internacional de arquitectura organiza una plataforma denominada EME3-ON, una serie de actividades a lo largo del año, que para para hacernos más llevadera la cuesta de enero nos presenta un workshop bautizado como Urban Activators: un batiburrillo de talleres, mesas redondas, instalaciones públicas y exhibiciones que harán tambalear una vez más los pilares de la(/s) apología(/s) del entorno urbano. Urban Activators busca audiencia –arquitectos, diseñadores, o público altruista– con la que diseñar estrategias para mutar el espacio público de Barcelona con instalaciones temporales durante el 24 y el 31 de enero de este nuevísimo 2012. Para animar la participación, el programa incorpora un OPEN Call for Ideas: How much does your building weigh?, con el siguiente brief: “The contemporary city is in a constant state of flux. It hence becomes absolutely imperative to conceive elastic devices and new manifestos representing common spaces. Within the ordinary and daily routines of the public arena, events provide the catalyst for change. Patterns of nomadic and temporary occupation of spaces occur in the peripheral narrative of our everyday life; it is how we are unconsciously enfolded into the spatial skin of the city. How can the ACTION of an event modulate these...

Design Vanguard 2011: veredictos!

El Design Vanguard 2011 de Architectural Record se enorgullece de presentar sus galardonados, presumiendo de todos ellos como estudios que entienden la arquitectura bilateralmente, como disciplina que se explica desde la doble dimensión a la que históricamente está asociada: la producción, práctica y ejecución por un lado; y la investigación y experimentación por el otro. Esta dicotomia ha sido altamente valorada por el jurado, con resultado unos proyectos ganadores que deforman y conectan los lados separados por la delgada línea roja entre pensamiento y construcción, abstracción y realidad, o academia y práctica. La mayoría de los arquitectos premiados en el Design Vanguard 2011 han basado su trayectoria profesional entre esta exploración teórica y su símil en la realidad práctica. De ahí se paren proyectos desde la intuición, de una calidad formal clave que se reconcilia –de una vez por todas– con los parámetros funcionales implícitos en el programa, edificios que proyectan desasosiego, despojados de los a priori tajantes del savoir faire contemporáneo, y mucha, mucha artesanía solapada con innovación. Desde EG queremos felicitar muy especialmente a los ganadores españoles: Arquitecturia, comandado por Olga Felip y Josep Camps; e Iñaqui Carnicero Arquitectos. Arquitecturia es un pequeño estudio de 9 integrantes que ha desarrollado, a lo largo de...

Los monstruos de los niños son así

The Monster Engine es un proyecto entrañable: como traducir los garabatos de imaginación industrial de los niños en dibujos de personajes que cumplan los cánones de comprensión visual adulta. Es decir: qué apariencia tienen los monstruos que viven dentro de esas pequeñas cabecitas perturbadas por su propia imaginación apabullante? Esta web, lanzada al océano de internet desde Junio del 2005 por su cerebro e ilustrador Dave DeVries, es un ciber-showroom donde el talento y la creatividad de unos niños se proyecta a nivel mundial. Es un gesto a la ingenuidad, puliendo la parte artística potencial que desprenden esos dibujos de líneas irregulares y temblorosas, de circunferencias que quieren cerrarse –y quieren ser circunferencias–, de muñones como manos, y, como resultado, de criaturas inimaginables des del sano juicio del raciocinio. DeVries cuenta como The Monster Engine se basa en el respeto y la fidelidad a las líneas trazadas por los niños, trazando sobre su imagen proyectada sin repudiar ningún quiebro. A partir de este perfil, el dibujante procede a completar y colorear la imagen de la forma más realística posible, consiguiendo monstruos de gran complejidad estructural, armados con artilugios paradójicos, de ojos saltones y proporciones que destruyen toda la teórica clásica...