la NASA ha hecho publica una foo de superalta resolución de la tierra de 8000x8000 pixeles casualmente con méxico en pleno centro de la foto. Te dejo el link de flickr para que la veas o la bajes

All sizes | Most Amazing High Definition Image of Earth - Blue Marble 2012 | Flickr - Photo Sharing!

Eso debió pensar Arturo Castro (ingeniero informático de Barcelona) al idear “Real Time Face Substitución”. Una aplicación en fase demo desarrollada junto con Kyle McDonald, para la sustitución técnica de nuestra cara en tiempo real, y el resultado es bastante impresionante.

Faces from arturo castro on Vimeo.

Esto se produce  en gran parte gracias openFramewoks, la biblioteca c++ Jason Saragih para rastreo de facciones de la cara, y a un código de clonación de imagen. Este complemento devuelve una malla de vértices que coinciden con los rasgos faciales que se encuentra en una imagen de un rostro cualqiera. Para entender mejor cómo funciona, echar vistazo a este video:

Generic Face Tracking from Jason Saragih on Vimeo.

La nueva aplicación facilita nuevos datos e imágenes, incrementa el tipo de búsquedas posibles y permite la autogestión de contenidos

Cuenta con 3 buscadores y 27 criterios diferentes de búsqueda, y agrupa a 1.060 museos de titularidad pública, 469 museos privados y 24 de titularidad mixta

Directorio de Museos de España

El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte ha presentado una nueva versión del Directorio de Museos y Colecciones de España (http://directoriomuseos.mcu.es), la mayor y más exhaustiva base de datos de los 1.553 museos y colecciones museográficas desarrollada en colaboración con todas las Comunidades Autónomas. El Directorio, además de dar a conocer los museos existentes en España, su ubicación y datos básicos, facilita nuevos datos, imágenes y otras utilidades orientadas a potenciar el turismo cultural.

La nueva aplicación ha ampliado el tipo de búsquedas que se pueden realizar: por intervalo de horarios de apertura, precios, rutas turísticas en las que se integra u otros equipamientos culturales cercanos, tipos de actividades, servicios e infraestructuras disponibles, accesibilidad, museos con colecciones digitalizadas y publicadas en línea, búsquedas por artistas, personajes o temas presentes en la colección, etc.

Por primera vez permite la autogestión de los contenidos por parte de los propios museos y colecciones incluidas en el mismo, lo que favorece la rapidez en la actualización de los datos, ya que hasta ahora se nutría de los datos recogidos por la Estadística de Museos y Colecciones Museográficas que tiene periodicidad bianual.

Otra novedad es que las instituciones que así lo deseen pueden solicitar el alta. A través de un formulario ubicado en la propia aplicación cada caso será verificado con la Comunidad Autónoma correspondiente. El requisito imprescindible para poder figurar en el mismo es que el museo o colección esté oficialmente reconocido como tal.

El Directorio en cifras
El Directorio cuenta con 3 buscadores y 27 criterios diferentes de búsqueda, y agrupa a 1.060 museos de titularidad pública, 469 museos privados y 24 de titularidad mixta. Dentro de los de titularidad pública, los más abundantes son los dependientes de ayuntamientos (649), los estatales (cerca de 150) y los dependientes de consejerías y departamentos de cultura (79). Respecto a la titularidad privada, 214 responden a personas jurídicas y 170 a la Iglesia. Según su temática, cuenta con 275 museos de etnografía y antropología, siendo los más numerosos, seguido de los de bellas artes (236), los arqueológicos (194) y los de arte contemporáneo (122).

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A la hora de acceder desde un ordenador público a nuestra cuenta de Google, siempre nos quedamos con la duda de si está correctamente protegido o si algún tercero tendrá después acceso a nuestros datos y clave: Google tiene la solución, se llama Sesame (sí, como en Alí Babá y los cuarenta ladrones). Permite realizar el ingreso desde el smartphone, más seguro que el ordenador que tenemos delante, sólo tienes que seguir los pasos:

1. Ves al enlace accounts.google.com/sesame: aparece en pantalla un código QR
2. Desde el lector QR de tu smartphone, captura el código
3. Éste abre el enlace correspondiente que te permitirá escoger entre “Gmail” e “iGoogle” (el servicio de página personalizada de Google), desde los cuales podrás luego acceder a otros servicios de Google
4. Introduce tus datos y contraseña
5. Verás entonces como en el ordenador, la pagina con QR está redireccionada al servicio escogido: et voilà!

¡No olvides hacer “logout” en el ordenador una vez finalizado el uso de tu cuenta!

Fuente: Life Hacker

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Recién estrenado el 2012, el comercio electrónico no es nada nuevo… ¿quién no ha comprado un billete de avión, un par de zapatos, un reproductor mp4 o hasta un colchón a través de internet? Todos estos productos tienen un denominador común: los intermediarios. Las pautas que dicta esta sociedad de consumo en la que nos toca vivir provocan, de manera casi irremediable, que cada vez más agentes intervengan en el proceso por el que pasa un producto desde que se diseña hasta que llega a las manos del consumidor final. Todo esto, evidentemente, lo encarece hasta niveles, a veces, incluso insultantes.

Es entonces cuando nos encontramos, caminando en sentido contrario, a la gente de IOU, quienes han decidido tomar la iniciativa practicando y promoviendo lo que podría convertirse en el nuevo tipo de mercado del siglo XXI: la relación (casi) directa entre el artesano y el comprador/usuario utilizando como vía de contacto las redes sociales. La comunidad que se va generando se compone de miembros que responden a unos valores muy necesarios en estos tiempos: autenticidad, transparencia, singularidad y responsabilidad social y ambiental.

Los medios más influyentes del sector ya se han hecho eco de esta nueva tendencia que pretende revolucionar el mundo de la moda y las tiendas virtuales: oprah.com, Business of Fashion, CNN.com, GQ.com, The Times of India o Vogue Italia, entre muchos otros.

Desde la página web, se puede echar un vistazo a la historia particular de cada una de las prendas que se pueden adquirir a través de la tienda online.

“El cliente puede adquirir un artículo único y tener acceso a información audiovisual dedicada a mostrar todo el proceso de producción escondido detrás de cada prenda. Los usuarios también pueden formar parte de la historia de IOU al utilizar un código QR que se encuentra en la prenda y que les conecta electrónicamente con los mismos artesanos que la crearon.”

De hecho, de manera paralela, han desarrollado una app (disponible ya para iphone y, próximamente, también para android) que permite a cualquier persona que adquiera una prenda IOU desbloquear su propia historia y compartirla en la comunidad introduciendo el código QR individual y único que lleva cada una de ellas. De esta manera, el comprador podrá saber el origen de la tela, quién ha sido el artesano encargado de elaborarla, el nombre del diseñador, etc. También permite ver otras historias, acceder a la tienda, al blog o a las colecciones.

“The IOU Project surge de la necesidad de apostar por la figura del artesano y reivindicar la singularidad por medio del alcance global de la tecnología moderna. [...] el negocio de la moda, cuando se hace de forma transparente y auténtica, puede generar reacciones extraordinarias y promover un sentimiento de responsabilidad compartido por todos -clientes, proveedores y socios- hacia los demás y hacia el medioambiente.”

Tal y como ellos mismos dicen, “IOU es moda única y sostenible hecha a mano”.

Todos los detalles, en su web: www.theiouproject.com

También puedes seguir sus últimas noticias a través de su página en Facebook (pincha AQUÍ) o de su cuenta en Twitter (pincha AQUÍ).

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nuestro corresponsal en china, nos lo confirma oficialmente la página web edgargonzalez.com está vetada por el sistema de censura del régimen comunista chino… y eso mola!!! porque quiere decir que somos una amenaza a más de un sistema totalitario y absolutista y no solamente a quienes nos ven con malos ojos por aquí….

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Ellos buscan la aventura. La sensación de llegar a un sitio donde normalmente no se llega. Buscan un nuevo punto de vista de la ciudad, que suele estar a cotas poco frecuentadas, ya sean muy bajas o muy altas. Buscan nuevas “puertas” que abren hacia un mundo casi desconocido por la mayoría, y poco recomendable para muchos.

Ellos son exploradores urbanos, que quieren ir más allá de los límites establecidos, jugándose la vida a veces por tratar con lo desconocido. Y los lugares pueden ser el metro de Londres, las catacumbas de París…

Si sientes curiosidad tienes unos videos aquí:

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“En todos lados está Dios y un mexicano” es una aseveración que hasta ahora no ha sido refutada. Al menos no la segunda parte. De acuerdo con este lindo infográfico -basado en la información arriba mencionada- , los países que más embajadores generan son México, India, Rusia, China y Ucrania y los principales destinos son Estados Unidos, Rusia, Alemania, Arabia Saudita y Canadá.

El estudio está basado en las remesas registradas en 2010 y el infográfico ofrece información muy interesante al dar click sobre cada país.

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Tienen dos versiones, la tradicional y la que aquí nos concierne, la interactiva. Como su nombre indica, el espectador deja de serlo para convertirse en un componente más del grupo.

No os decimos más, ¡probadlo!

http://www.sprawl2.com/

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¡DESCUENTOS DE HASTA UN 60%!

SÁBADO 17 Y DOMINGO 18 DE DICIEMBRE DE 2011   

S 10 – 20h, D 10 – 15h

SHOWROOM VITRA / MARQUÉS DE VILLAMEJOR, 5 / 28006 MADRID / TEL. 91 426 45 60

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El proyecto, convertido en página web, toma el nombre de “Time to RGB”, haciendo alusión al paso del tiempo horario al código decimal de color equivalente. La fórmula mediante la cual se hace la conversión toma el tiempo real (presente) y lo divide entre su valor más alto para multiplicarlo después por 255.

Hasta el momento, si nos dicen la palabra “reloj”, nuestro subconsciente nos enviará imágenes de un reloj de sol, o de arena, uno analógico, digital… todos ellos son instrumentos que han servido a lo largo de la historia para medir el paso del tiempo. Todos crecimos felices aprendiendo a leer las horas y los minutos mirando manecillas que giraban incesantemente en torno a un punto fijo o dígitos en una pantalla LCD. Pero, en estos últimos años, hemos sido testigos (y por lo que parece seguiremos siéndolo) del ingenio de algunos visionarios que nos están descubriendo nuevas formas de medir el paso de las horas.

La evolución que están experimentando los relojes en estos últimos tiempos puede analizarse desde dos puntos de vista diferentes: el diseño o el modo de escritura/lectura.

En cuanto al diseño, podríamos encontrar infinidad de “nuevos relojes”… aunque, en un sentido estricto, el 99% de los mismos siguen teniendo un sistema analógico, digital o combinado como trasfondo de su mecanismo. Pero, en realidad, los más interesantes son los que implican un proceso de aprendizaje por parte del usuario, los que introducen nuevas variables para modificar los modos en que tradicionalmente hemos leído venido leyendo la hora.

Pongamos un par de ejemplos (que seguramente a todos nos suenan de algo). A las puertas del siglo XXI y con un acceso a internet prácticamente universalizado, una famosa compañía suiza de relojes propuso una nueva unidad de tiempo: el “beat”. Con ella, los husos horarios que dividían el mundo desaparecerían para siempre. Había llegado el horario universal!!! Un día equivalía a 1000 beats (@1000) y, con referencia al BMT (Meridiano de Biel, Suiza), dos personas en puntos opuestos del globo terráqueo estarían viviendo la misma “hora Internet”. Unos cuantos años más tarde, en 2008, surgen los relojes binarios… para matemáticos de mente más que ágil.

¿Qué nos deparará el futuro? Esperaremos pacientes a que el tiempo pase y nos muestre más ingenios. ¿Quién sabe…? Al igual que el reloj de arena, el de péndulo o el de quarzo han tenido su momento glorioso en lo que llevamos de Historia… ¿quién dice que el reloj del futuro no esté aún por inventar?

Por lo pronto, los creadores de este curioso reloj recomiendan visitar la web entre la medianoche y la 1 de la madrugada. Habrá que pasarse por allí, a ver qué ocurre… ¿no?

* Visto en: Jonathan Haggard website *

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Cuando uno visita por primera vez la página web dedicada a este proyecto, Mapping the Anthropocene, se siente fascinado por la calidad de las imágenes y el modo en que se nos presenta una realidad que tan a la mano tenemos y tan pocas veces hemos podido analizar de manera global.

¿Cuál es la verdadera edad geológica de la Tierra? ¿En qué época vivimos? ¿Somos seres del Holoceno? ¿Podemos ser considerados iguales a los primeros seres humanos “civilizados” que poblaron el planeta?

Son (somos) muchos los que creemos que el hombre vive en un constante cambio, en permanente evolución y, por este motivo, no podemos conformarnos con pensar que somos iguales a nuestros antepasados de hace 11000 años (inicio del Holoceno), ni siquiera similares a los de 500 años atrás.

El proyecto consistió en el análisis de diferentes cuestiones relacionadas con la acción del hombre (agente) sobre la Tierra (superficie/soporte) y en el desarrollo de una cartografía, un documento puramente visual en el cual se entrelazan los datos de las diferentes variables presentes en nuestro mundo a día de hoy: sistemas de comunicación (terrestre, marítima y aérea), tendidos eléctricos, contaminación lumínica, redes e infraestructuras, etc. Los flujos y nodos generados por toda esta información dan clara cuenta de lo que es nuestra forma de vida, de cómo utilizamos el territorio disponible en el planeta Tierra o de lo complicado que le ha resultado al hombre, desde el principio de los tiempos, alcanzar determinados lugares tales como la Antártida o la cuña del Amazonas, que se muestra de manera clara y rotunda como un gran “agujero negro”. En resumidas cuentas, muestran la “huella actualizada” del hombre sobre la Tierra.

El siguiente vídeo muestra, en una animación 3D, lo que sería el espectro “visible” de los agentes que transforman la antroposfera.

Anthropocene Mapping from Globaïa on Vimeo.

¿Podríamos entonces denominar a esta tercera época del Cuaternario con el nombre de Antropoceno?

El vocablo Antropoceno proviene de los términos griegos anthropos, que significa “ser humano”, y kainos, que quiere decir “nuevo”. Se podría considerar que es una de las formas más acertadas para definir el período histórico que le está tocando vivir al hombre, al menos desde una perspectiva actual. Aunque, a decir verdad, no se trata de algo recién inventado. Si nos remontamos al año 2000, encontramos las primeras referencias bibliográficas sobre el empleo del término. Y si nos ponemos en plan purista, sería posible llegar al siglo XIX sin que el concepto, la idea de que la actividad humana ejerce un poder sobre la faz de la Tierra, pierda ni un ápice de su significado.

Pero esta época, el Antropoceno, no existe de manera oficial. Probablemente, tengamos que esperar a que sea “creada” en Agosto de 2012, durante el XXXIV Congreso organizado por la International Union of Geological Sciences, que tendrá lugar en Brisbane, Australia. Entonces, ¿cuál es la verdadera edad de la Tierra?

La edad geológica de la Tierra se mide en diferentes unidades de tiempo variable. La unidad superior se conoce como supereón; este se divide en eones, que a su vez se dividen en eras, y éstas en períodos, épocas y edades. Es misión de la Comisión Internacional de Estratigrafía definir los límites universales de estos intervalos de tiempo.

Así que, de manera oficial, vivimos en el Fanerozoico (eón), Cenozoico (era), Cuaternario (período), Holoceno (época)… intervalo marcado por la Edad del Hielo y por la aparición de la civilización ¿actual?.

Global Transportation System – Sistema Global de Transportes / © Globaïa

En el mapa anterior, los nodos amarillos muestran la ubicación de las ciudades, centros neurálgicos donde se aglutina el mayor porcentaje de actividad del hombre; la malla contínua de color verde describe la red de comunicaciones terrestres; el color azul representa las rutas marítimas, dejando al descubierto los territorios oceánicos menos explorados; y las conexiones en blanco, que tienen generalmente como puntos de partida y llegada los nodos amarillos, muestran las vías aéreas abiertas por el flujo de los aviones.

Es precisamente ahora cuando surgen muchas de las cuestiones que hacen que los expertos se planteen si el Holoceno ha expirado para dejar paso a la nueva época, ya presente en nuestras vidas. No se puede discutir el hecho de que la Tierra haya dejado de comportarse como 300 o 400 años atrás. Nuestro planeta, con la llegada del siglo XXI, ha experimentado un número indeterminado de fenómenos que, con el paso de los años, están desembocando en cambios más que evidentes. Muchas de estas modificaciones no son del todo positivas, y a la vista de todos están (deforestación, superpoblación, desconexión territorial, recalentamiento terrestre, etc.), pero todo cambio es un momento de oportunidad, un reto… el instante en el que las decisiones más inteligentes pueden llevar a una civilización a un estado mejor.

Transatlantic Air Exchanges – Conexiones Aéreas Transatlánticas (América del N. – Europa) / © Globaïa

Energy Flux – Flujos de Energía / © Globaïa

Esta web, lanzada al océano de internet desde Junio del 2005 por su cerebro e ilustrador Dave DeVries, es un ciber-showroom donde el talento y la creatividad de unos niños se proyecta a nivel mundial. Es un gesto a la ingenuidad, puliendo la parte artística potencial que desprenden esos dibujos de líneas irregulares y temblorosas, de circunferencias que quieren cerrarse –y quieren ser circunferencias–, de muñones como manos, y, como resultado, de criaturas inimaginables des del sano juicio del raciocinio.

DeVries cuenta como The Monster Engine se basa en el respeto y la fidelidad a las líneas trazadas por los niños, trazando sobre su imagen proyectada sin repudiar ningún quiebro. A partir de este perfil, el dibujante procede a completar y colorear la imagen de la forma más realística posible, consiguiendo monstruos de gran complejidad estructural, armados con artilugios paradójicos, de ojos saltones y proporciones que destruyen toda la teórica clásica con la los adultos aburridamente codificamos el mundo.

Es bien cierto el binomio: 1 imagen = 1000 palabras, así que disfruten:

*Thanks to The Monster Engine for the images y a Daniela Rogoza por descubrirnoslo

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¿Quién no se ha parado alguna vez en la calle o en los pasillos del metro ante una actuación en directo? Forma parte de nuestro día a día y ya no se trata de los medios de comunicación, los anuncios o la última película que vimos. Nosotros mismos podríamos seleccionar los temas que nos marcaron y lo hacen actualmente, podríamos componer nuestra propia banda sonora, pero nunca tendríamos memoria suficiente para grabarla porque somos incapaces de vivir sin ella, ¿quién es capaz de imaginarse su vida sin música?

Esta pregunta debió de hacérsela Richard Eigner, quien ha diseñado tarjetas para su proyecto músical, Ritornell,  muy particulares. Como si de un traje a medida se tratase, las tarjetas consisten en un papel con círculos y triángulos recortados que reproducen una melodía,  personal para cada destinatario,  al introducirlo en las cajas musicales especialmente diseñadas por Katharina Hölzl.

Una vez más la creatividad consigue llevarse el gato al agua y no cabe duda de que la originalidad de Ritornell para hacerse conocer será reconocida.

A continuación os dejamos un video

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(Procrastination 2007, by Johnny Kelly)

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Giant Chalkboard from Jon Flannery on Vimeo

¿Cansad@ ya de hacer sudokus y más sudokus? ¿Intrigad@ por descubrir qué es tan interesante para las personas de la foto? Si eres un matemático empedernido, esto te va a encantar

Te presentamos la que, durante varias semanas, ha sido la esquina con mayor número de curiosos de toda la isla de Manhattan.

La esquina de Crosby con Broome Str., en el conocido barrio del SoHo neoyorkino, se transformó a medidados del pasado mes de septiembre en el escenario en el que vecinos, turistas, fotógrafos, bloggers y un largo etcétera de curiosos que “pasaban por allí” se paraban sorprendidos ante la medianera de un edificio. Sí, señoras y señores… una medianera! Pero no una medianera cualquiera. Un andamio móvil fue el primer indicio de que algo podía comenzar a ocurrirle a esa superficie vertical en los días venideros. Y así comenzó todo.

Un par de operarios en el interior del andamio comenzaron a transformar la medianera. Primero, una capa uniforme de color antracita. Después, un @GiantChalkboard en letras rojas a modo de firma, lo que parecía ser el nombre de una cuenta de Twitter. Y a continuación, sin más, una serie de números, raíces cuadradas, ecuaciones y demás comenzaron a llenarlo todo. Cada día, una nueva operación matemática surgía en la medianera. Se comenzó a correr la voz y los curiosos llegaban cada vez en mayor número para intentar descifrar el “enigma” (bueno, damos por hecho que un alto porcentaje iban para hacerse la foto, jeje). Resultó que la firma sí era una cuenta de Twitter. En ella, los seguidores podían ir haciendo sus apuestas acerca de la respuesta a los miniproblemas que se iban planteando en la gran pared. Y la incertidumbre crecía. ¿A dónde querían llegar los creadores de la Pizarra Gigante?

El 30 de septiembre llegó, por fin, la respuesta.

Te dejamos unas cuantas fotos del proceso y una pista. Si te fijas en el contador que aparece en la página de inicio, descubrirás el porqué de este experimento

Feliz puente a todos los agraciados!!!

Fotos: www.giantchalkboard.com

Todas las respuestas, en el microblog creado para el evento (en inglés).

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aquí en edgargonzalez.com instalaremos un contador para seguir el crecimiento de la población mundial y apoyar la causa 7billion actions.

La población se ha prácticamente duplicado desde que este que escribe nació hace casi 40 años, y es un décimo de los seres humanos que han habitado este spaseship earth desde el comienzo de su historia. o_O

En fin para celebrar los 7bn la BBC hizo esta bonita app en la que puedes ver en qué número naciste (yo por ejemplo soy el 3,820,813,595-avo habitante al nacer) además puedes ver el ritmo de nacimiento y población de tu país, o la esperanza de vida desacuerdo al país donde vives.

BBC News – 7 billion people and you: What’s your number?

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“Dear Japan” es la última creación de Zara. En esta ocasión no se trata del título de la última colección de invierno ni de una nueva línea de complementos o perfumes. Se refiere a una colección de 47 imágenes con las que se celebra el lanzamiento de la nueva tienda online en Japón donde Katsura Komiyama, Mutsumi Makino y 26 fotógrafos más nos muestran las provincias japonesas a través de originales instantáneas.

Descubre Fukuoka, Nagoya o Yokohama, a través de la página de zara o viaja hasta allí para comprar durante el próximo puente.

Agradecimientos a Maiko Arrieta.

Dear Tokio by Shintaro Shato

Dear Nara by Yuhi Hamada

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¿Eres un geek de los pies a la cabeza? Pues atent@, porque aquí te presentamos el último aparatito que hará las delicias de niet@s, abuel@s, padres, prim@s, sobrin@s y demás familia: iModela, la nueva impresora tridimensional portable desarrollada por Roland DG y diseñada principalmente para uso doméstico.

No es que sea precisamente barata (ronda los $1000… unos 730€ al cambio), y mucho menos ahora que acaba de aparecer en el mercado… pero es de esperar que, al igual que viene ocurriendo con todas las novedades en el mundo de la informática y/o la tecnología en estos últimos años, en un futuro próximo podamos ver reducido su precio considerablemente y sus funciones ampliadas y mejoradas respecto al modelo original (mod. iM-01).

Sus dimensiones (214x200x205 mm) permiten que la mini-impresora se pueda ubicar de manera permanente, como si de una impresora normal se tratara, al lado del ordenador. Pero si, por necesidades del guión, es necesario trasladarla de un lugar a otro, su reducido peso (poco menos de 2 kg.) y la posibilidad de ser plegada favorecerán la tarea.

La conexión se realiza mediante USB así que, al más puro estilo plug&play, tendrás al alcance de tu ratón infinidad de modelos (ya preinstalados) o la posibilidad de diseñar los tuyos propios mediante el software incluido con la impresora.

Cabe destacar que la iModela tan sólo genera el modelo, no pinta! El acabado final de las piezas dependerá de la profesionalidad, el cuidado y la delicadeza con la que cada uno sepa manejarse pincel o spray en mano

En la web de la marca se puede leer que tanto el material empleado para realizar los modelos (plástico+cera+madera de balsa+foam) como los componentes de la iModela se podrán comprar a través de la tienda online de la marca, aunque a día de hoy ésta aún no está disponible para todos los países.

Peeeeeero, no todo iban a ser alegrías… por el momento, el dispositivo tiene una gran pega: sólo es compatible con Windows (win7/winVista/winXP; 32-bit/64-bit) y requiere como mínimo 1GB de RAM. Amigos de macOS, tendréis (tendremos) que ser pacientes y esperar!!!

Os dejamos con el vídeo en el que se puede ver, paso por paso, el proceso de impresión de una figura tridimensional.

(AVISO! vídeo no apto para personas con prisa: es leeento, lentísimo!… aunque eso sí, sumamente descriptivo )

Fuente: BlogThis!

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CCTV /Creative Control es un proyecto del arquitecto y artista Marcos Zotes, afincado en Nueva York. CCTV/Creatve Control  busca cuestionar los mecanismos de opresión  en la ciudad a través de la apropiación temporal del espacio público. Esta exhibición formó parte de la “Nuit Blanche”: Bring to Light New York 2011 el 1 de Octubre en Greenpoint, Brooklyn. A continuación se puede ver un video de esta muestra.

La intervención consiste en una proyección de vídeo que muestra un ojo de gran tamaño en la superficie inferior de un depósito de agua a una altura de 10 pisos, en Milton Street, Brooklyn, Nueva York. La torre era el punto más alto de la zona, hasta que quedó eclipsada por los nuevos planes, actualmente es considerada como una reliquia del pasado industrial del barrio.

La intervención temporal  transforma este hito emblemático en una torre de CCTV discernible, se plantean cuestiones de control privado sobre el espacio público en el contexto urbano. Al intervenir en el orden cotidiano de la vida urbana contemporánea, CCTV / Control Creativo tiene como objetivo producir dos momentos de antagonismo, aunque transitorios, y encontrar nuevas formas de uso en la ciudad, no sólo como consumidores, sino como creadores.

Para ver más imágenes pincha aquí.

Organizado por FlashMob México con la colaboración de los genios de ImprovEverywhere, 2,500 personas descargaron un MP3 con instrucciones precisas de darle PLAY el pasado 11 de septiembre en la calle Madero (inspirado seguramente en los londinenses) a las 12 horas en punto.

Vale la pena el vídeo para descubrir las instrucciones más aleatorias que se le pueden dar a un ejército de 2,500 que siguen fielmente todas y cada una de las órdenes.

Lo mejor viene después del ya clásico freeze.

Vía Sopitas.

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