Ya comenzó la venta de apartamentos del proyecto de OMA / Rem Koolhaas en Rotterdam 44/Floors. 240 apartamentos de lujo en la torre más alta de Holanda.
Te dejamos con el video-promo del desarrollo, bastante cool…
Sigue Leyendo... >>>>¡ViedeoViernes en Martes! ¿Por qué? Porque de nuevo el estudio OMA/AMO (Rem Koolhaas) vuelve a sorprender con la nueva edición de “Real Fantasies” de PRADA para la colección Otoño/Invierno 2012 -2013.
El film presenta un ambiente retro-futurista, donde sus personajes se encuentran ensimismados en otra época, esa llamada “de época”, y viviesen en un futuro artesanal (inspirado en la nueva colección de Miuccia Prada) hecho de recortes de collage que conectan varios mundos: paisajes neoclásicos, interiores barrocos y cielos galacticos.
Sigue Leyendo... >>>>
Luis Fernández-Galiano, catedrático de proyectos de la escuela de arquitectura de Madrid y director de la editorial Arquitectura Viva, regresa con su magnífico Ciclo de Conferencias: Ocho maestros.
Sigue Leyendo... >>>>El otro hijo del arquitecto holandés Rem Koolhaas: Thomas Koolhaas, completa el tercio dedicadose al cine [los otros dos Jeroen (grafittero) y Charlie (Fotógrafa)], actualmente está produciendo un documental sobre su padre.
Hay mucho revuelo últimamente por un par de vídeos que ha colgado acerca del trabajo en producción, personalmente me parece bastante malo el video, esperemos que la versión documental sea mejor, que el chaval se compre un trípode y que alguien le ayude a escoger la música.
Todo sea pues en pos de la mitomanía, y por ver al santo padre con una gorrita pasando frío en una visita de obra, aquí te dejo los tres vídeos que tiene Tomas en su vimeo.
Me parece interesante el punto de vista del Sr. Koolhaas, acerca de lo anodino del edificio donde tiene situada su oficina y las virtudes que de él alaba –” posiblemente diametralmente opuesto a la mayoria de sus trabajos–, y critica del ostentoso nuevo edificio de Der Spiegel en una reciente entrevista publicada por la revista alemana.
La entrevista continúa y la cordialidad entre el estrevistado y su conterntulio no hace mas que desaparecer… como siempre cáustico e inteligente el Sr. Koolhaas nos ofrece varias lecciones interesantes. no te la pierdas está llena de joyitas:
“Mire, nosotros – es decir, mi empresa y yo – trabajamos en un edificio totalmente indescriptible en Rotterdam. No podía ser más anodino. Es de la década de los 60, y es una planta libre con una bonita vista. Estamos casi en éxtasis feliz. ¿Por qué? Podemos hacer cualquier cosa allí. Nos puede imprimir nuestra personalidad en el edificio. En un edificio ambicioso como el suyo, podría ser al revés.”
“Bajo el neoliberalismo, la arquitectura pierde su papel como la articulación decisiva y fundamental de una sociedad.”
“…Creemos que las comisiones directas conducir a mejores edificios. En los concursos, que está obligado a hacer concesiones.”
Sigue Leyendo... >>>>
Prada presenta el “24 Hours Museum”, diseñado por el artista Francesco Vezzoli con AMO, el “think tank” o división de investigación de Rem Koolhaas.
Este ambicioso proyecto se estrena esta tarde en París a las 20:00hrs hasta las 20:00hrs del día 25 de enero, en el histórico Palais d’Iéna, edificio histórico que ejerce de sede de las actividades de Prada en París.
El “museo” abre con una cena y una fiesta sólo para invitados, pero que podrá ser seguida online. Al día siguiente, estará abierto al público de 7 a.m.-12:00p.m. y 14:00-16:30. Algunas visitas guiadas para las escuelas tendrá lugar en la tarde, seguido de un “Vernissage de cierre” 18:30-20:30. Cuando el período de 24 horas termina (a las 8.30 horas del 25 de enero de 2012), el “Museo de las 24 horas”, cerrara y todo volverá a ser como antes.
El artista Francesco Vezzoli define esta acción como:
“Una performance en la que el público y su reacción son los actores.”
Pero aún con obras tan efímeras como esta, Vezzoli ha creado algunas obras tangibles que articularán la muestra. Ejemplo de ello son esculturas con cuerpo de estatua clásica (recreadas con una caja de luz) y cabeza de estrella de Hollywood sobre la que se recortan los ojos de la madre de Vezzoli. Ella protagonizará también la pieza central, que reproduce su figura y sustituye su rostro por un reloj. Un contador que muestra el tiempo que le queda al museo para esfumarse.
La instalación de AMO para el “24 Hours Museum” se divide en tres secciones, cada una inspirada en un tipo particular de espacio del museo: históricos, contemporáneos y olvidados.Las tres secciones son el instrumento de la secuencia de eventos que tienen lugar durante 24 horas en diferentes áreas de la planta baja del Palais d’Iéna. El espacio central es una jaula de metal grandes a partir de las parrillas y las luces de neón que encierra la obra de Francesco Vezzoli.
En las tres secciones – histórico, contemporáneo y olvidado – Vezzoli crea un “museo inexisente”, donde muestra su personal homenaje a la eterna seducción de la feminidad a través de interpretaciones de esculturas clásicas que hacen referencia a las divas contemporáneas.
“Ellos son mis iconos convertidos en esculturas y colocados sobre pedestales de mármol” .
La visión de Vezzoli es la de un museo que existe en sólo 24 horas y que es también una celebración de un rito colectivo que mezcla los visitantes, la alfombra roja, el complejo de Edipo y visiones de la noche.
Con el nuevo “Museo de las 24 horas”, Francesco Vezzoli continúa su exploración de las influencias recíprocas y el límite de ruptura en las artes visuales, cine y teatro que ya ha investigado en el ejercicio en el que se Veruschka petit-point de bordado en la Bienal de Venecia en 2001, el video Democrazy en la que Sharon Stone y Lévy Bernard-Henri se representaban a sí mismos como personajes de una campaña ficticia política para una elección hipotética presidencial (Bienal de Venecia, 2007), y en el desempeño de Lady Gaga en el MOCA de Los Angeles en 2009, cuando ella interpretaba un tributo en vivo a Diaghilev. En su tradición de trabajar con los artistas y hacer múltiples enfoques para el proceso creativo – con una capacidad única para abrazar las utopías como el doble Club (Londres, 2008-09) y el Transformador Prada (Seúl, 2009) – Prada con Francesco Vezzoli realizan un nuevo proyecto de experimentación visual y lingüística en el “Museo de las 24 horas”, un festival barroco en el que toda la exposición dura sólo 24 horas.
Para mas información y poder hacer un retrato inspirado en la exposición, visita la web de 24hoursmuseum.com
© Photo: Philippe Ruault
Este otoño, del 6 de Octubre al 19 de Febrero, Barbican Art Gallery (Londres) se viste de OMA. Si tienes la oportunidad, permíteme decirte ¡que no puedes perdértelo!
OMA/PROGRESS es la muestra más importante del trabajo de Office for Metropolitan Architecture (Rem Koolhaas 1975) en Reino Unido. Coincidiendo con la apertura de sus 2 primeros edificios en el país Rothschild Bank HQ en la City de Londres y el Maggie’s Centre en Gartnavel Glasgow, se abre esta exposición que repasa la carrera de uno de los estudios de arquitectura más influyentes del último lustro.
Rothschild Bank - Maggie Centre
El diseño y el comisariado está a cargo de la empresa Belga Rotor. Y se completa con una serie de eventos y conferencias a lo largo de los 3 meses que dura la exposición , aquí tienes el [programa].
Sigue Leyendo... >>>>
Charlie Rose hace esta interesantísima entrevista a Rem Koolhaas, fundador de OMA. En la entrevista, Koolhaas revela su reciente interés por el fenómeno que se está dando en las zonas rurales definiéndolas como “lo que cambia más rápidamente”. También sugiere una nueva contraparte al dilema de función contra forma definiéndolo como performance (algo así como actuación). También externa reflexiones sobre la degradación del Arquitecto como figura del bien hacia una más ambigua que solo responde al sector privado. Imperdible vídeo después del salto.
El “metabolistmo”, de acuerdo con Rem Koolhaas, el último movimiento auténtico en cambiar la arquitectura,
El libro documentala labor durante 2005 y 2011, en la que Rem Koolhaas y Hans Ulrich Obrist entrevistaron a los sobrevivientes del movimiento (Arata Isosaki, Tange Lab, Fumihiko Maki, Toyo Ito entre otros) denominadolo Project Japan, Metabolism Talks…. Libros TASCHEN y reconstruye casi como un libro de texto la historia de este Avant Garde Japonés que apareció en el horizonte hace 50 años para desvanecerse 25 años más tarde en la vorágine del neoliberalismo.
Cientos de imágenes ilustran este tomo de 720 páginas, Que fácilmente se puede perfilar como el libro del año, muchas de ellas hasta ahora inéditas. Editado por el propio Koolhaas y Obrist y maravillosamente diseñado por Irma Boom
Sigue Leyendo... >>>>Hace tiempo de comentamos acerca de la nueva empresa de AMO, la contraparte de OMA en Rusia, donde han creado una nueva escuela de arquitectura, pero no se trata de la vorágine ibérica por plantar más escuelas de arquitecturas que aereopuertos inútiles en cada capital de provincia.
Se trata de un interesante experimento patrocinado por el gobierno ruso y una serie de empresarios privados. Basada fuertemente en la investigación, Strelka Institute (es el nombre de la escuela) tendrá 20 alumnos completamente becados (todos los gastos incluidos), seleccionados rigurosamente por curriculum.
Este es el video de la primera conferencia que ofreció en la sede el propio director de OMA, Rem Koolhaas, explicando algunas de las líneas de investigación que regirán los estudios de los participantes que comienzan acción éste Octubre.
Como es de esperar la charla es INTERESANTISIMA… los primeros 40 minutos son del Sr. Koolhaas y luego hablan algunos de sus colaboradores. Ojalá todos los responsables de educación arquitectónica del país pudieran verla.
Sigue Leyendo... >>>>El crítico de arquitectura del NewYork Times Nicolai Ouroussoff nos habla del trabajo chino de la oficina holandesa OMA, primero hablando de los problemas que han tenido: desde las críticas occidentales por haberse vendido al comunismo, el incendio hasta la controversia acerca de la pornografía supuestamente implicita en la figura del edificio del CCTV, que obligó al director Rem Koolhaas a emitir un comunicado al respecto.
A pesar de las diversas polémicas el sr. Ouroussoff llega a nombrar al CCTV, que está a punto de abrir, “el edificio más importante construido en este siglo”.
El resto del artículo nos lleva de paseo por los interiores del icónico edificio
Sigue Leyendo... >>>>Koolhaas’s CCTV Building Fits Beijing as City of the Future – NYTimes.com
El pasado 8 de junio, en una interesante conferencia, Rem Koolhaas presentaba en el “Salon Méditerranéen du Bâtiment” (Sfax, Tunisia), seis proyectos recientes de OMA y AMO como ejemplos de arquitectura concienciada, innovadora – “inteligente” – por los cuales su despacho se ha hecho tan famoso. Los proyectos en cuestión son: Roadmap 2050; CCTV headquarters en Beijing; Prada Transformer en Seoul; Wyly Theatre en Dallas y Casa da Música en Porto.
Nota: la conferencia es en francés, sin subtítulos 
Para nuestros lectores que no sean afines al idioma galo, haremos un update si lo traducen a inglés o castellano. En compensación, os dejamos a continuación información y/o referencia de los proyectos sobre los cuales se habló.
07/05/11 – 05/06/11
New Museum
231 Bowery (New York)
“Cronocaos” es una exposición de la mano de de OMA/Rem Koolhaas y organizada por el New Museum de New York, acerca del tema cada vez más urgente de la conservación de la arquitectura y el urbanismo. Presentado por primera vez en la Bienal de Venecia 2010, el montaje que se traslada a la planta baja del New Museum pone énfasis el creciente “imperativo” de preservación y análisis de sus consecuencias para entender qué lugar ocupa el construir, reconstruir, y cómo recordar.
Si quieres, puedes leer más aquí, el vídeo es de la entrevista de Rem Koolhaas por Hans Ulrich Obrist durante la Bienal.
Rem Koolhaas inaugurará con una conferencia magistral el Festival of Ideas for a New City, en Nueva York. El New Museum presentará también Cronocaos, la instalación de OMA con la que reafirma una posición crítica en la conservación de la arquitectura y el urbanismo. La exposición se presentará en los 3.600 metros cuadrados de la primera planta del Mew Museum, espacio parcialmente renovado situado en el 231 Bowery. Incluye objetos históricos y fotografías, el análisis del rápido crecimiento de territorios urbanos y naturales preservados, tomandolos como espoleta para presentar treinta y cinco años de proyectos de OMA. Cronocaos redefine este tema poco explorado como una necesidad urgente, dentro y fuera de los límites disciplinarios de la arquitectura.
Rem Koolhaas dará una Conferencia Magistral en el próximo Festival of Ideas for a New City el miércoles 04 de mayo a las 7:00 pm en el Pabellón Rosenthal en el Centro Kimmel. Las entradas ya están disponibles.>El Festival of Ideas for a New City es una nueva e importante iniciativa de colaboración entre las organizaciones punteras de la ciudad, desde grandes universidades, grupos artísticos y organizaciones de la comunidad, trabajando juntos para el cambio. El Festival es la primera vez que se realiza en Nueva York y demuestra el poder de la comunidad creativa para imaginar la ciudad del futuro. El festival servirá de plataforma para artistas, arquitectos, diseñadores y otros líderes de opinión que intercambiarán ideas, propondran soluciones, proponiendo nuevos problemas, e invitando al público a participar en la mejora de la vida urbana. El festival se desarrollará del 4-8 mayo. Robado de: metalocus
Sigue Leyendo... >>>>Este vídeo (de Oskar Alegria) sobre Le Dauphin, el nuevo restaurante parisino del equipo de Iñaki Aizpitarte, chef del restaurante Le Chateaubriand, nos muestra los paralelismos que emergen entre construcción arquitectónica y gastronómica.
El proyecto está firmado por Rem Koolhaas y Clément Blanchet y ha recibido el pasado mes de noviembre el premio Fooding 2010 al mejor diseño de interiores.
Aprovechando este vídeo, te rescatamos a continuación las reflexiones de Alicia Guerrero Yeste acerca del tema, para “Culturas” de La Vanguardia.
Sigue Leyendo... >>>>Se ha hecho oficial, en octubre se abre una gran eposicion en el Barbican Center de Londres llamada OMA/Progress. Comisariada por el colectivo belga ROTOR (sí de los que te hablamos acerca del interesantísimo pabellón holandes de la bienal de venecia).
Sigue Leyendo... >>>>“This exhibition will be the first time OMA’s work has been shown in depth in the UK. We have chosen to surrender to the forensic abilities of Rotor in order to produce a new translation and consideration of what we (try to) do in architecture and beyond it. We are excited to use the unique spaces of Barbican Art Gallery to reflect the extreme diversity of OMA’s work – in building, researching, writing, and a host of other pursuits that are at the same time intricately connected and apparently random…” Rem Koolhaas
Un videoperfil del trabajo de asia, principalmente el taipei performing center, con un tinte un tanto generalista, pero bien editado y como siempre muy interesante el punto de vista del sensei. Casi diez minutos… pero es verano… y además con la crisis seguro que no estás muy ocupado mi estimado lector.
Sigue Leyendo... >>>>
Ole Scheeren, es uno de los colaboradores clave en el desarrollo del último periodo de OMA, ademas de partner ha sido la cabeza de OMA asia, la oficina de rotterdam y estado a cargo de los proyectos más ambiciosos de la oficina, el diseño y la contrucción del CCTV , los trabajos de Prada, la torre de Bangkok y el Interlace de Singapur.
Siguiendo los pasos de Joshua Price-Ramus y deja la célebre oficina holandesa y a su mentor Rem Koolhaas (aunque al parecer el divorcio es en mejores términos que con el norteamericano). Después de 15 años de colaboración, el arquitecto alemán se establecerá por su cuenta formando su propio estudio.
Ole que recientemente ha aceptado ser profesor visitante en a universidad de Hong Kong dice: “mi colaboración con Rem Koolhaas y OMA ha sido una experiencia extraordinaria –hemos generado algunos extraordinarios proyectos en Asia y Norteamérica. Pero ha llegado la hora para mí de buscar nuevas oportunidadess, y estoy muy entusiasmado acerca de esta nueva etapa de mi trabajo”
Por su parte Rem comenta: “Ole ha jugado un significante rol en el desarrollo de la oficina y ha exitosamente dirigido la realización del CCTV. Después de 15 años de colaboración, hemos decidido trabajar independientemente. Personalmente estoy esperando llevár más allá las actividades de OMA en Asia.”
David Gianotten, el manager general de OMA asia, será quien esté a cargo de expandir las operaciones de la firma en Hong Kong y Beijing.
Sigue Leyendo... >>>>Publi
shakespeare´s tongue
lo mas leido del mes en EG
Libro de la Semana
- Printed Pages #1
20/05/2013 | 20:18
Para el lanzamiento de Printed Pages, la revista de una de nuestras webs favoritas: Itsnicethat, el equipo ha preparado un fabuloso número.
No, no te equivocas, ya había una publicación en papel llamada precisamente it´s nice that de la que te hablamos en su momento aquí, pero ahora ha renacido como un proyecto nuevo, más enfocado al contexto gráfico/arqístico.
El primer número de la publicación trimestral nos cuenta de una desenfadada manera (no han querido restringirse con un tema) eso sí enfocado en las ideas de profundidad y descubrimiento con las que seleccionan los contenidos.
Contiene entre otras cosas, una entrevista a Sagmeister & Walsh, la vista a las diapositivas secretas de Why Not Asssociates, nos enseña el piso de Omar Sousa, uno de los socios de la revista apartamento. Como era de esperar, el diseño es maravilloso y la maquinación impoluta, 80 páginas de un maravilloso papel grapado con una portada texturizada, además te econtrarás con una entrevísta a Chris Ware, un paseo por tres de los más interesantes estudios de diseño de Barcelona: Folch Studio, Hey y Two Points
Muy recomendable (4 libras)
- The architect`s home
16/05/2013 | 10:00
En las casi 500 páginas de este interesante libro, el arquitecto Gennaro Postiglione nos presenta de la A a la Z una selección de grandes arquitectos en los que tras una introducción sobre su vida, analiza alguno de sus proyectos más significativos, viviendas diseñadas por ellos mismos, que han habitado y transformado según sus gustos y necesidades, pudiendo gracias a este estudio conocer más sobre dichos arquitectos.
- Experimentos con la vida misma
09/05/2013 | 12:47
Francisco González de Canales analiza en este libro, Experimentos con la vida misma, Arquitecturas domésticas radicales entre 1937 y 1959, cinco proyectos realizados por prestigiosos arquitectos en sus propias casas durante los oscuros días de la Segunda Guerra Mundial. Germán Rodriguez Arias y su entrecruzada dialéctica con Pablo Neruda en Los Guindos, Isla Negra y La Chascona ,Chile; Ralph Erskine y la evolución desde la The Box a la casa en Drottningholm en Suecia; Charles y Ray Eames en su Eames House, California; Juan O’Gorman en la Casa en El Pedregal de San Ángel , México y Alison y Peter Smithson con su Upper Lawn Solar Pavilion, Fonthill, Inglaterra.
- Buckminster Fuller: Futuramas geodésicos a todo color
08/04/2013 | 13:35
edgargonzalez.com
Mejor conocido por su biósfera geodésica de Montreal, Robert Buckminster Fuller es una de esas grandes mentes a las que su campo -la arquitectura- no les fue suficiente. Autor de decenas de libros, creador del término para la efemeralización, presidente de Mensa por una década y con moléculas de carbon que llevan su nombre, la vasta y compleja obra de Buckminster Fuller no encuentra justicia en el blanco y negro de las fotografías de antaño. O así lo cree Cole Gerst, quién busca (con Kickstarter) dar vida a la obra del futurista en 200 páginas con ilustraciones a color.
-
Archive for Libro de la Semana »